Neredeyse 30 yıldır Tom Cruise’un Mission: Impossible serisi, Hollywood’daki casusluk temalı yapımlar arasında izleyicilere en istikrarlı ve heyecan dolu maceraları sunmayı başardı.
İlk filmde David Koepp ve Robert Towne, 1966 yapımı aynı adlı televizyon dizisini sinemaya uyarladı. Birkaç küçük detay dışında, yazdıkları senaryo sonraki tüm filmler için adeta bir şablon haline geldi. Dur durak bilmeyen Ethan Hunt’ın önderliğindeki Impossible Mission Force (IMF), her filmde ABD, istihbarat camiası ya da tüm dünya için büyük öneme sahip bir felaketi önlemek üzere görev alıyor. Neredeyse her defasında ekip, hükümet tarafından gözden çıkarılıyor ve hem düşmanları hem de müttefikleri tarafından kovalanıyor.
Sekiz bölümlük bu serüvenin ardından Ethan Hunt’ın IMF ile olan yolculuğu sona eriyor gibi görünüyor. Bu özel vesileyle, yönetmen Christopher McQuarrie, “The Final Reckoning” (Son Hesaplaşma) ile bugüne dek serinin sunduğu nefes kesici senaryoları aşmayı uman büyük bir final hazırladı. Başardı mı? Her izleyicinin görevi (eğer kabul ederlerse) bunu kendilerinin belirlemesi.
Sekiz Mission: Impossible filmini geriye dönüp mercek altına alıyor ve onları en kötüden en iyiye doğru sıralıyoruz.
Mission: Impossible 2 (2000)
Paramount
Serinin en düşük Rotten Tomatoes puanına (%57 taze) sahip bölümü olması yerinde bir durum. Orijinal "Mission: Impossible"ın çok karmaşık olmakla eleştirilmesinin ardından gelen bu devam filmi, bu eleştirileri telafi etmeye çalışırken, düpedüz aptalca bir hikâye anlatıyor. Yönetmen John Woo, önceki eğlenceli Hollywood filmleri "Broken Arrow" ve "Face/Off"tan aldığı cesaretle, görsel tarzına yaslanarak tamamen saçma bir hikâye ve aksiyon koreografisini sunan bir film ortaya koyuyor.
Hikâyenin büyük kısmı, bir kadın (elinden gelenin en iyisini yapan Thandiwe Newton) uğruna verilen mücadeleye indirgeniyor. Kötü adam rolündeki Dougray Scott, Tom Cruise’u korkutabilecek seviyede değil — ki bu rolü kabul ettiği için "X-Men"de Wolverine olma şansını kaybetmiş olması, büyük talihsizlik.
Mission: Impossible — Dead Reckoning (2023)
Paramount
Serinin final darbesi olması amaçlanan "Dead Reckoning", önceki bölümlerin eğlenceli ruhunu enerji ve ustalıkla yeniden yakalasa da, genel olarak izleyici için biraz yorucu bir deneyime dönüşüyor. Özellikle Ethan Hunt’ın geçmişine yalnızca dolaylı bir şekilde değinilmesi ve filmin kötü karakteri Gabriel’in (Esai Morales) sıkıcı bir ciddiyetle davranma eğilimi, onu gereken öneme sahip olsa da hayli etkisiz bir “büyük kötü” haline getiriyor — zira onun karşısındaki asıl tehdit, yani başıboş bir yapay zeka olan "The Entitiy", titreşen elektronik bir göz küresinden ibaret..
Yeni katılan Grace’in (Hayley Atwell) gönülsüz kahramanlık yolculuğuna sürüklenmesi ise gereğinden fazla zaman alıyor... Neredeyse izleyiciyi bezdirecek kadar. Ama aslında film genel olarak bu şekilde ilerliyor: Roma’daki araba takibi, Venedik’teki dövüş sahnesi, Ethan’ın dağa atlayışına kadar yapılan hazırlık, hatta kontrolden çıkan bir treni durdurduktan sonra geçmeleri gereken araba sayısı bile — her sahne, olması gerekenden bir iki tempo fazla sürüyor.
Ayrıca Sevastopol’un ilk sahnede ortaya çıkması (o sahnenin aslında "The Final Reckoning"in açılışında yer alması gerekirken), Ethan’ın tüm film boyunca izleyicinin zaten bildiği bir şeyi kovalamasına yol açıyor. Bu da serinin tarihinde ilk kez, izleyicinin karakterlerin önüne geçtiği bir durum yaratıyor.
Mission: Impossible III (2006)
Paramount
Bu J.J. Abrams filmini, onun televizyon dizisi "Alias"ın abartılmış bir bölümü gibi tanımlayan son dönem eleştirileri pek de haksız sayılmaz. İlerleyen dönemde Star Trek ve Star Wars hayranlarını da hayal kırıklığına uğratacak olan Abrams, kariyerinin sonraki dönemlerinde yapamadığı kadar kurnaz ve incelikli bir şekilde bu serinin mitolojisiyle oynuyor: Bozulan maske yapıcıdan Ethan Hunt’ın görevini yerine getirememesine veya en yakınındakilerin hayatını kurtaramamasına kadar, serinin temel ögelerini söküp yeniden yapılandırıyor.
Philip Seymour Hoffman, acımasız performansıyla, Cruise’un seride karşılaştığı en iyi düşmanlardan biri olmaya devam ediyor. Abrams, Ethan Hunt’ın görev aralarındaki hayatını sevimlileştirirken, Hunt'ın Michelle Monaghan’ın canlandırdığı Julia Meade ile kurduğu ilişki, karakterin "sivil" hayatına dair en saf bağ oluyor. Bu da sonraki her Mission: Impossible filmini, basit bir James Bond varyasyonundan duygusal olarak anlamlı bir destana dönüştürüyor — ve hikâyeye gerçek bir duygu katmanı kazandırıyor.
Mission: Impossible — The Final Reckoning (2025)
Paramount
Ethan Hunt’ın hikâyesine getirilen final şimdiden izleyicileri ikiye bölmüş durumda — ve dünya onun hayati ama sık sık gözden çıkarılan kahramanlık anlayışı olmadan ilerledikçe, bu tartışmanın süreceği kesin. Peki gelecek yıllarda izleyicilerin aklında daha çok ne kalacak? Filmin ilk yarısındaki bitmek bilmeyen, aşırı ciddiyetle dolu açıklamalar mı? Yoksa serinin —ve belki de sinema tarihinin— en heyecan verici iki aksiyon sahnesini içeren ikinci yarısı mı?
Filmin gözü pek aksiyonu, öncesindeki uzun hazırlık kısmının ağırlığını bir nebze unutturuyor. Ancak Ethan Hunt’ı, The Entity'i alt edebilecek tek ahlaki pusulaya sahip insan olarak sunmak için tüm oyuncu kadrosunun gösterdiği yorulmak bilmez çaba, ne onun hakkında ne de etrafındaki dünya hakkında yeni bir bakış açısı sunuyor. Özellikle de önceki bölüm IMF’nin karşılaştığı tehditleri ve başarısızlık durumundaki sonuçları fazlasıyla açıklamışken, bu tekrar hissi daha da belirginleşiyor.
Yine de film, doruk noktasında sunduğu iki sahneyle sadece hedefe ulaşmakla kalmıyor, çıtayı bir adım daha yukarı taşıyor. "The Final Reckoning", kapanışı sağlam yapıyor.
Mission: Impossible — Ghost Protocol (2011)
Paramount
Pixar’daki başarılarının ardından ilk kez bir canlı aksiyon uzun metraj filmi yöneten Brad Bird, J.J. Abrams’ın alaycı mizahını insanî bir sıcaklıkla harmanlayarak gerilimi dengeleyen bir anlatım sunuyor. Üstelik serinin o zamana kadarki en büyük ve etkileyici aksiyon sahneleriyle... Bu filmle birlikte Jeremy Renner da seriye katılıyor.
Yüksek riskli olayları, temposu iyi ayarlanmış mizahıyla sunan film, kendine güvenen bir tarz benimsiyor. Ethan Hunt’ın bir sahnede coşkuyla ama yanlışlıkla “Görev tamamlandı!” diye bağırması gibi anlar, filmin kendini ciddiye alırken aynı zamanda hafif alaycı olabildiğini gösteriyor. İşte bu denge sayesinde Ghost Protocol, seriyi kalıcı biçimde yalnızca aksiyon değil, yetişkinlere hitap eden zekice bir eğlence olarak konumlandırdı. Sonraki filmler de bu dengeyi korumakla kalmadı; daha da ileriye taşıdı.
Mission: Impossible (1996)
Paramount
Sonraki filmlerin iddialı yapılarıyla karşılaştırıldığında bu ilk film neredeyse mütevazı görünebilir; ama yönetmenlikten seyirci favorisi yaratmaya uzanan kariyeriyle Brian De Palma, "Mission: Impossible" serisinin temelini atan bir başlangıç filmi sunuyor. Bu film, serinin vazgeçilmez unsurlarını tanımlıyor. (Elbette her yönetmen daha sonra kendi filminde bu unsurların dozunu yeniden ayarladı.)
Filmdeki kasa soygunu sahnesi, sadece bu seride değil, tüm aksiyon sineması içinde hâlâ bir başyapıt olarak kabul ediliyor. Ve işte tam da bu sahnelerde Tom Cruise, onu onlarca yıldır A listesinde tutan o kendine has, hem yoğun hem alaycı bakışlarını ilk kez gerçekten göstermeye başlıyor.
Filmin senaryosunu yazan David Koepp ve Robert Towne, zamanında seyircileri epeyce şaşırtmıştı. Hikâyenin karmaşık yapısı bazı izleyiciler için anlaşılması güç gelmişti. Ancak geriye dönüp bakıldığında, bu karmaşa aslında oldukça incelikli ve eğlenceli bir kurgunun ürünü. Üstelik bu yapı, ilerleyen filmlerde sıkça karşılaşacağımız “yanıltma” temasının da temelini oluşturdu — ve tıpkı filmdeki diğer birçok unsur gibi, serinin alametifarikalarından biri haline geldi.
Mission: Impossible — Fallout (2018)
Paramount
"Fallout", önceki film "Rogue Nation"ın daha büyük ve daha abartılı bir versiyonu gibi hissettiriyor. Christopher McQuarrie’nin artık seriye tamamen hâkim olduğunu ve adeta Ethan Hunt hızında koşmaya başladığını gösteriyor. Rebecca Ferguson’ın canlandırdığı Ilsa karakterinin bu filmde de “dost mu düşman mı?” belli olmayan bir rolde geri dönmesi, sanki yönetmenin önceki filmde ulaştığı noktayı biraz geri alması gibi duruyor — ama açıkçası kimsenin buna bir itirazı yok çünkü Ferguson burada da harika bir performans sergiliyor.
Ancak filmi asıl parlatan isim Henry Cavill. August Walker rolündeki Cavill, Ethan Hunt’tan ilk gördüğü anda nefret eden bir CIA ajanını canlandırıyor ve bu açık düşmanlık, onun yönettiği terörist komplolardan bile daha fazla gerilim yaratıyor.
Aksiyon sahneleri ise baştan sona müthiş: HALO atlayışı, gece kulübündeki dövüş, Solomon Lane’in kaçırılması ve finaldeki helikopter kovalamacası, hepsi çok etkileyici. Ancak "Rogue Nation"ın sıkı ve kusursuz kurgusundan sonra, "Fallout"ta yönetmenin kendine verdiği fazla özgürlük, izleyiciye “çok doyurucu ama biraz fazla kaçmış” bir yemek hissi veriyor — tatmin edici ama biraz ağır.
Mission: Impossible — Rogue Nation (2015)
Paramount
Tom Cruise’un bu seride herhangi bir yönetmenle yaptığı en başarılı iş birliği olarak görülen "Rogue Nation", devasa aksiyon sahneleriyle dikkat çekiyor. Christopher McQuarrie’nin yönettiği film, İsviçre saati gibi işleyen bir hikâyeye sahip.
Rebecca Ferguson’ın canlandırdığı Ilsa Faust karakteri bu filmde unutulmaz bir şekilde tanıtılıyor ve “Mission: Impossible” serisinin en iyi ikinci karakteri olarak kabul ediliyor. Ilsa, Ethan için hem dost hem düşman oluşuyla hikâyeye hem karmaşa hem de duygusal derinlik katıyor.
Filmin en iyi sahnesi hangisi diye karar vermek zor: Açılıştaki uçak sahnesi mi, opera suikastı mı, su altı kasası mı yoksa motosiklet kovalamacası mı? Her biri kendi içinde zirve. Ancak McQuarrie’nin tükenmez yaratıcılığı sayesinde tüm karakterler daha da güçleniyor ve filmin evreni genişleyerek bir film serisinden gerçek bir destana dönüşüyor.